W Teatrze Polskim widzowie mogą podziwiać nową interpretację sztuki Testosteron autorstwa Andrzeja Saramonowicza, wyreżyserowaną przez Witolda Mazurkiewicza. Pierwszy pokaz zaplanowano na 10 stycznia. Dzieło to jest doskonale znane zarówno z desek teatralnych, jak i ekranów kinowych. Oryginalny film, również w reżyserii Saramonowicza, zadebiutował w 2007 roku, a sztuka teatralna zdobyła popularność w tym samym okresie w Teatrze Polskim w Bielsku-Białej. Teraz, po dwóch dekadach, publiczność ma okazję ponownie zmierzyć się z tą opowieścią, tym razem w nowoczesnej aranżacji.
Motywy i pytania współczesności
Centralnym motywem przedstawienia jest niedoszły ślub jednego z bohaterów, który staje się okazją do głębokiej refleksji nad męską tożsamością. Sztuka, znana z ostrego języka i humoru, równocześnie przedstawia brutalne i gorzkie prawdy. Pytania, czy tekst przetrwał próbę czasu i jak odnosi się do dzisiejszych realiów, wciąż są aktualne. Twórcy spektaklu starają się odpowiedzieć na te kwestie podczas prób prasowych, które odbyły się przed premierą.
Adaptacja do współczesnych realiów
Reżyser Witold Mazurkiewicz podkreśla, że tekst został nieco zmodyfikowany przez samego autora, aby lepiej pasował do obecnych czasów. Wprowadzone zostały nowe elementy, takie jak współczesne gadżety i zmiany w tle politycznym, które mogą być zauważone przez bardziej spostrzegawczych widzów. Mimo tych zmian, podstawowe przesłanie dotyczące kondycji współczesnego mężczyzny pozostało niezmienne. Sztuka stara się pokazać zarówno delikatne aspekty męskości, jak i wyzwania, z którymi mężczyźni muszą się mierzyć.
Próby i wyzwania reżyserskie
Podczas prób twórcy zastanawiali się nad złagodzeniem niektórych scen, jednak zdecydowali się zachować oryginalną ostrość tekstu. Aktorzy, wcielający się w postaci na scenie, twierdzą, że język spektaklu jest autentycznym odzwierciedleniem rozmów, które prowadzą w męskim gronie. To podejście pozwala uchwycić prawdziwą dynamikę i szczerość męskich interakcji.
Symbolika i scenografia
Scenografia spektaklu, zaprojektowana przez Damiana Styrnę, przedstawia salę weselną z nowoczesnym wystrojem. Dwa kozły, umieszczone po obu stronach sceny, symbolizują męskość, jurność, ale też kruchość i delikatność. Te elementy dopełniają wymowę sztuki, podkreślając jej przekaz. Spektakl skierowany jest do widzów dorosłych, a jego język nie stroni od mocnych wyrażeń. Bilety na najbliższe pokazy, które odbędą się w połowie lutego, są wciąż dostępne.
Źródło: Urząd Miejski w Bielsku-Białej